《少年歌行》特效获教科书级称赞，国标应向这里看 -

《少年歌行》改编自同名小说，并由原作者周木楠担任总编剧，导演则是曾执导过古装仙侠爱情剧《琉璃》、《千古玦尘》、《锦衣之下》、《且试天下》等剧的尹涛导演。

《少年歌行》热血！燃！！从一开始的眼前一亮（特效好强）到上头到舍不得结束，大爱群像剧。该剧从1月6号豆瓣开分7.3分一路高涨到现在的7.9分，由此引起了观众的强烈共鸣，武打，特效，服化道也是细节满满，一定程度上还原了原著，真的是可圈可点，也是值得称赞的一部良心好剧。

主创人员对《少年歌行》的定位是江湖群像剧，“成长”是该剧这个故事的重点，并加入大量打戏，设定上属于“高武低玄”领域。该剧大部分打戏采用特效和真实动作相结合的处理方式 ，在剧本设计中既有漫画感的“燃”和热血，同时也加入了传统武侠剧的侠气和义气。

改编：人设不变、主线情节不变、不魔改

原作者周木楠在接受采访时表示：《少年歌行》剧版追溯起来已经有两三年的时间了，动漫画的也非常多，但是真人剧版是第一次，对于作者来说是非常大的一个突破，既要平衡原著粉也要满足大众口味。整部剧的体量也是有限的，所以必须会进行一些部分的删减，要保证人社不变，主线情节不变，以及一些重要情节一定要保留的情况下进行部分删减，还有一些在文字方面呈现出来的精彩的场面影视剧版在拍摄过程中也会有一定的差距，因为小说呈现出来的感觉给大家是无限的，而最终剧版呈现的东西是有限的，只是在有限的范围内竭尽所能把剧版拍的更好。

正能量、“燃”、热血

尹涛导演说：《少年歌行》展现的就是年轻人鲜衣怒马，少年朝气，找回初心和向往，做一个一副中国版的超级英雄。制作一个戏除了娱乐性以外，一定还要有社会责任感，也是《少年歌行》希望传递的一个正能量的方向。《少年歌行》中所谓的少年就是可以带动一批少年真正的有正能量热血的方向去前行，是真正能够找到我们自己的人生观和价值观。后期的制作也是用了很长时间，特效工作人员也是任劳任怨不断地调整，全心全意地融入到了《少年歌行》当中，能够真正把我们的想法和设计真正落地，真正的呈现在画面里。

《少年歌行》是让人惊喜的，每个角色都有自己的故事线，但是他们却有一个共通点，就是把少年二字展现的淋漓尽致。从一开始的意气风发到后来的凭心而动直至最后历尽沧桑仍是少年。那个鲜衣怒马的时光，也是成为日后反复回忆的高光时刻，可最为可贵的少年感，是历经沧桑，看尽人性的黑白以及灰，品尝过人间百味见过生死后，依然还可以保持一颗少年心。

把钱用在特效上而不是选角上。这部剧的特效毫不夸张的说真的堪称神作，那么夸张的武功和招式竟然都能还原出来，各种名场面满满，给人一场视觉盛宴，经费也是肉眼可见的在燃烧。不得不佩服后期的视效团队，这才是武侠剧的正确打开方式吧。这部剧就是要一批年轻新演员才能演出少年歌行的稚嫩与意气风发。一不小心居然发现视效团队居然是《琉璃》的特效团队---亿和视效。

几乎每集都有重场戏，到第九集武打戏就达到了30多场——高占比打戏下，剧集在打戏动作上最大程度上做到了还原动漫，而且为了让观众感受到武侠拳拳到肉的力量感和飘逸空灵的美感，剧组专门锻造了100种兵器，为84个角色量身订做205套服装，对剧中武打造型和绝招形态的视效都力求精致呈现，由此成就了“万树飞花”、“若依剑舞”、“月夕花晨”、等传播度颇高的打戏名场面。

在布景等细节上，也不难看出剧组的用心，美人庄、登天阁、乐姬笑送帖等剧中仅出现几秒的场景道具也做到了认真呈现，而且剧集中的建筑还参考了唐代形制，置景融入了中国传统美学底蕴。

节奏快，不拖沓不注水。短短两集，四个少年集结完毕，一起同闯江湖，在阴谋诡计中相携相助，共同成长。基本上每集都不止一场酣畅淋漓的打戏，雷门少主封刀挂剑初战告捷，无心助唐莲用万树飞花击败白发仙，无心替雷无桀水中月下疗伤，无心走的时候那首我欲乘风归去的诗等场景演绎的都很出彩，名场面全都有!!特效跟运镜也让人大为震撼，直呼过瘾。

侠义江湖，快意恩仇，剧情很燃，节奏紧密，故事连贯不会拖沓，人物个性鲜明，萧瑟和雷无桀的斗嘴日常，有点儿好玩，随心组队，勇闯江湖，剧中打戏超燃，整体动作流畅，质感很棒，卡点也极为舒适，各种神仙特效，满足你对武侠的所有幻想。

还原度极高。没有为了迎合观众口味，魔改加入感情戏，整体围绕故事的主线来，人设丰满，故事也非常精彩，特效武打场面也是还原度极高。小说原著出场角色不下百人，有高深莫测的四大武功境界，有精彩绝伦的十大名剑，还有掌控武林动向的三大神榜，就算是配角的戏份也没有胡乱删减，而且特效跟武打的效果也都非常好，给人一种酣畅淋漓的感觉。

《少年歌行》既有武侠的燃又有喜剧的诙谐，也许是故事的基调和人物性格的碰撞，好像但凡跟江湖挂钩，无这个字就自然而然有了天下无双的特意。江湖派别，不过是所谓的正与邪。真真假假，假假真真，不过是由心而动。正者非正也，恶者非恶也。游本昌爷爷虽然只出现了短短几幕，但老艺术家的风骨便在此。短短几句，竟能让看客入了局，思其深意。佛之大义，为之深远。

《少年歌行》为真人漫改开了个好头，主创团队诚意满满，再加上亿和视效团队对少歌特效的精良制作，绝对称得上是史诗级的大制作，也让我们看到了漫改剧的市场和可能性。

总的来看，漫改是一件需要长期投入、长期布局的事情。如今加上长视频平台持续加码，可以从更宏观、更系统的角度去把控漫改的生产流程、保证质量输出的稳定性，同时也助推了漫改的发展进度，只有不断精进、敏锐洞察才会持续收获观众的认可和尊重，也希望未来能有更好的环境跟条件去创作更多优秀的影视作品。